[筆記] Ableton Live Note 6
Ableton Live Note #6
電音旋律探討
一般型 Regular 重複性高 / As simple as possible
動機型 Motif 有一個動機,整首當中不時出現
琶音型 Arppegio 寫一個和弦,讓爬音器去爬
問答型 Question & Answer 有兩段旋律,之間互相呼應
電子音樂旋律的特點: 重複性高
重點:重複!強調某個音!強調某個動機
一首有名的電子音樂,旋律一定要越簡單!
樂曲賞析:
Hardwell & MAKJ - Jumper
Hardwell & MAKJ - Countdown
副歌只強調三個音的例子:
Chainsmoker - Closer
K-391 & Alan Walker - Ignite
動機型的例子
樂曲賞析:
Solarity - Terminal 6
Dirty Vegas - Tonight (Above & Beyond Remix)
Skrillex - Bangrang
問答型的例子
樂曲賞析:
Armin van Buuren & W&W- D# Fat
A.B - This
知名製作人
martin garrix
Dimitri Vegas, Like Mike, Armin Van Buuren, W&W - Repeat After Me
旋律設計
音級的分類
- 穩定:
主音1,中音3,屬音5 - 不穩定:
上主音2, 下屬音4, 下中音6, 導音7
穩定&不穩定 拿捏比例使用
範例 1116653
範例 1116657
範例 1116651
範例 113455 117655 1176531 44345
電音旋律心法1:
- 建立旋律的「中心點」(Tonal Centre),通常是一個音調中的主音,中音,屬音
- 旋律的起點與終點,以音調中的主音,中音,屬音為主。
- 音調中的上主音、下屬音和導音,聽覺上較不穩定。但可以做為主音、中音和屬音的橋樑
- 寫太多一,三,五會太單調,務必加上二 四 六 七
- 在重要的節奏點(如第一小節第一拍,第四小節第四拍)放置主音、中音和屬音
- 不要超過三個八度陰街範圍
- 旋律的最高點,最好也是主音,中音和屬音
- 不管曲風的 BPM 快或慢,一小節中若要塞入較多音符,音高變化不要太複雜
- 若不知如何開始,可以先寫旋律的起點與終點
- EDM旋律撰寫,以四小節為一個單位,第一和第三寫結通常結構類似
- 適度留白
- 寫旋律之前,建議先寫好節奏
電音旋律心法2:
先寫和弦在寫 melody
- 找出和弦順序:Unison Pack / Scaler
- 自己寫:先找單音,再疊成和弦
- 將和弦軌道複製一層,定為『旋律軌道』
- 用同樣的音符,寫出節奏
- 將音符分別放置在原本和弦所處的位置上(即『安全』音階)
- 每小節的旋律中,挑選少數音符,移動至不屬於該小節和弦的音符上(即『不安全』音階),增加張力
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